En lloc de reproduir la realitat en alta definició, Alecse treballa amb la idea que la nostra ment recorda els llocs a través d’un grapat de trets distintius. No emmagatzemem els paisatges com càmeres; en retenim el ritme, la llum, una silueta, un color, una sensació. Els seus pòsters preserven aquests elements essencials i deixen espai perquè l’espectador completi la imatge amb els seus propis records; per això sovint la gent del lloc diu que sent que la seva llar no ha estat traïda.
El procés de creació combina tres fonts: la fotografia original, un dibuix lineal simplificat i una interpretació digital pintada a mà. Aquest mètode permet a Alecse eliminar les distraccions visuals, realçar els detalls significatius i, de vegades, afegir ous de Pasqua juganers: una cara coneguda, una referència subtil, amagada dins l’escena. Un cop combinada mitjançant capes de transparència, la composició es perfecciona amb il·luminació, desenfocament selectiu i ajustos cromàtics curosos per guiar la mirada i recrear la textura suau i onírica de la memòria.
Després, cada obra es completa amb el característic efecte de semitò d’Alecse, inspirat en les tècniques d’impressió de principis del segle XX. Aquest patró de punts de colors confereix als pòsters el seu càlid gra vintage; no és pixelació, sinó un acabat nostàlgic i artesanal que uneix la fotografia, la il·lustració i la pintura.
De Sri Lanka a Mèxic, de París a Ciutat del Cap, Alecse ja ha creat pòsters de més de 130 països, amb l’ambició a llarg termini de captar el món sencer. Per saber-ne més sobre el seu univers artístic i el seu recorregut creatiu, visita la pàgina Sobre Alecse.