تيريز دي سانت فال: الحياة المزدوجة لبرنارد جارديل (مقابلة)

هل يمكن أن يكون المرء فنانًا يعرض في طوكيو، ناغويا، هيوستن، بيروت، مدريد، يرسم أكثر من ستين لوحة في السنة، بينما يتحمل مسؤوليات مؤسسة؟

إنها تحدٍ يتقبله برنارد جارديل، 40 عامًا، الذي يفتتح معرضه في 15 مارس في بروكسل. لوحاته، المبنية بشكل صارم، تجعل موجات الأرجوحات تتقارب نحو هدف.
إذا تم شراء لوحاته من قبل جامع شرقي وكذلك من قبل جامع أوروبي، فذلك لأنهم يستحضرون شعور "أوديسة الفضاء"، رحلة نحو اللانهاية عبر سلسلة من المناظير. دائرة تهتز، شفرات عمودية تعبرها، ألوانها تشير إلى انكسار الضوء. أسلوب فريد لا يشبه أي أسلوب آخر. بدون توقيع على لوحاته، لا يزال يُعرف أسلوب جارديل. متزوج من امرأة شابة فاتنة من أصل روسي، وله طفلان، حوّل جارديل إحدى غرف شقته إلى ورشة عمل. في الغرفة المجاورة لغرفة الجلوس، مع مصباح على طاولة عمله، مربع، وأقلام رسم، تمكنه من تصور تركيباته. برنارد جارديل، ذو الشعر الداكن، نشيط، يستخرج ثراء وجوده المزدوج.

- إذا لم أقيد نفسي بهذا الانضباط، ربما سأستيقظ في الرابعة بعد الظهر فقط لأعود للنوم في الخامسة! 

جدوله الزمني؟

- أستيقظ في الخامسة كل صباح، أرسم حتى السابعة والنصف. أتناول فطوري، أستحم، أحلق وأتنكر كرجل أعمال.

هو جزء من الإدارة التجارية لمؤسسة إنشاءات.

- مهنتي هي تصميم واجهات المباني. تتيح لي حياتي المهنية لقاء المعماريين. في البناء، المقاول، السباك أو البنّاء، كلهم فنانين بطريقة ما.

إذا لم يكن عليه الذهاب إلى غداء عمل، يعود جارديل إلى المنزل، حيث يرسم أثناء تناوله شطيرة.

- حوالي الساعة الثالثة، أكون في المكتب مرة أخرى. في المساء، أعود إلى المنزل، وأتابع الرسم الذي بين يدي. أحيانًا، أغير ملابسي مرة أخرى لتناول العشاء مع العملاء. أعيش حياتي المتغيرة.

يعمل تسعة عشر ساعة في اليوم كل يوم من أيام الأسبوع، ويستعيد نومه أثناء وجوده في سيارة أجرة، على سبيل المثال. ينام فورًا، كما لو بإرادته.

- يمكن للمرء، في الواقع، أن يمارس مهنتين بضمير حي، واحدة بقدر الأخرى.

كانت والدته تتوق لأن تكون مغنية أوبرا؛ لديه أخ يعمل مهندساً معمارياً. آخر سيصدر كتاباً في مارس.

- على حد ما أتذكر، كنت دائمًا أحب الرسم التخطيطي. كنت أرسم بلا توقف، أتحسس، أبحث. يبدأ المرء بنسخ المزهريات، والزهور، يُعلَّم كيف يمسك بالقلم الرصاص، كيف يصنع قوالب الجبس، ويُدخَل إلى متع الرسم بالزيت أو بالألوان المائية.

برنارد جارديل كان يعبر عن نفسه دائمًا بورقة وقلم رصاص، ويصف نفسه بأنه «مرتد عن العمارة»، التي درسها في مدرسة الفنون الجميلة. متزوج وله طفلان، ويقود حياة جدية كرجل أعمال لمدة خمسة عشر عامًا، بينما يواصل جهوده لاكتشاف آفاق الرسم. قدم لوحاته كهدايا لأصدقائه.

- في يوم من الأيام، قال لي صديق: «هذه آخر لوحة ستعطيها مجانًا. الآن ستبدأ في بيعها. سترى أن هذا سيمنحك رضا كبير».

اليوم، لوحة لجارديل، بحجم صغير (10 أرقام) تكلف 2.000 فرنك. إذا كانت اللوحة بمقاس متر ونصف في متر ونصف، فإن قيمتها 12.000 فرنك.

- مهنتي تتيح لي كسب لقمة عيشي. لا أخاطر بأن يصبح رأسي متضخمًا بشكل مصطنع، أو أن أتعرض لانهيار عصبي. من الأفضل ترك الأمور تأخذ مجراها الطبيعي، دون فرض النفس، أو طلب أسعار مبالغ فيها.

كيف يتصور لوحاته؟

- أولاً أرسم المخطط على قطعة من الورق. كل جسيم، كل شظية تتلقى تدوينًا مماثلًا لتلك الموجودة في النوتة الموسيقية. على سبيل المثال، بعد الحساب، يمكنني استخدام ثمانية عشر درجة من البني، أعرف أين سيكون الضوء، المكان الأكثر تباينًا، اللون الأكثر عنفًا، الأكثر إشراقًا، الأجزاء التي ستظل مظلمة. قيمتها محددة من البداية.

هو يتوقع التنافرات. التكوين المصمم للوحة صغيرة الحجم من المستحيل نقله إلى قماش كبير. المساحة المطلوبة تحتاج إلى خطط مختلفة.

- لقد تحولت منذ الثلاث أو الأربع سنوات الماضية، منذ أن ابتكرت تصميمًا هندسيًا معينًا. لم أكن مهتمًا بعرض أو صنع تصاميم تصويرية. أسلوب التعبير الذي وصلت إليه يناسبني تمامًا. أنا أحقق ذلك بلا توقف.

لوحة بقياس 50 سم × 50 سم، تمثل بالنسبة لبرنارد جارديل، بين تصورها وتنفيذها، مئة وخمسين ساعة من العمل.

- أبدأ برسمه بالقلم الرصاص أولاً، أرقم القطع، أنسخها على القماش، وأعمل على ملء كل مستطيل، كل مربع باللون اللازم.

لوحاته الكبيرة تتكون من ألوان باهتة: الأزرق، البيج، البني، مع همسة من التباين في الضوء واللون. جاردل لديه نظرة بعيدة في عينيه. 

— من الصعب إعادة توزيع ظلال الضوء. لماذا الحلبة المقسمة بدقة بواسطة الظل لها جانبان، أحدهما متلألئ والآخر خافت؟ شعاع الشمس حيث يمكن رؤية جزيئات الغبار ترقص يقطع المناطق المظلمة التي تغمر العلية. يجب البحث عن التوازن، ومعرفة ما يختبئ تحت الظلمة.

هل درس الرياضيات من قبل؟

- الحد الأدنى. أميل بشكل غريزي نحو هذا التوازن الذي يتوافق، (إذا درس المرء الحساب إلى الرقم الذهبي)، مع ما يصادفه غالبًا في العمارة، التي تنطلق في البحث الرسومي الذي يسعى إلى الرقم الذهبي بطريقة لاواعية.
كرة بيضاء مثالية أقرب من كرة سوداء. كرتان موضوعتان على بعد مترين، ستبدو الكرة الأكثر إشراقًا على بعد متر واحد بينما ستبدو الكرة الأغمق موضوعة على بعد ثلاثة أمتار.
الحجم على الطائرة، كرة سوداء ستقترب إلى الأمام، الطائرة على الطائرة، ستعود إلى العمق وتشبه حفرة.

ألا تجد صعوبة في الانتقال من عالم الرسم إلى عالم البناء؟
تكى جارديل إلى الوراء، وذراعيه على ركبتيه.

- من المؤلم أن تخلق. إنها مهمة وحيدة للغاية، مؤلمة لدرجة أنني سعيد لأنني أجد نفسي في هذا المجتمع الحيوي، وهو عالم العمل. أحيانًا تكون هناك لقاءات فظة، لكنها جيدة، للرجل الوحيد الذي هو فنان، أن يكون لديه إمكانية الفعل. يشعر المرء هنا كأنه رجل عادي، بينما أحيانًا أخشى المخاطرة بالدخول إلى الفضاء اللامتناهي في لوحاتي الخاصة.

بواسطة تيريز دي سان فال

ملاحظة المحرر:

كانت تيريز دي سان فال فنانة وكاتبة فرنسية موهوبة، نشطت بشكل رئيسي في منتصف القرن العشرين. معروفة ببورتريهاتها الراقية وصلتها بالتيار الطليعي الباريسي، حيث كانت تلتقط موضوعاتها بعمق وبصيرة. تُذكر تيريز أيضًا كأم للفنانة الشهيرة نيكي دي سان فال، التي شكل عملها الرائد في النحت والفن النسوي جزئيًا البيئة الفنية التي رعتها تيريز. على الرغم من أنها قد تكون أقل شهرة اليوم، إلا أن تأثير تيريز يتردد صداها من خلال عملها الخاص ومن خلال إرث ابنتها، واحدة من أكثر الفنانين أيقونية في القرن العشرين.